Mario Vitalini explica cómo el uso de una velocidad de obturación lenta, combinada con una variedad de técnicas diferentes, puede agregar una dimensión completamente nueva a su portafolio de imágenes submarinas.
Fotografía Se trata de capturar un instante que te permite contar una historia en un solo cuadro. El desafío para los fotógrafos submarinos es cómo hacer esto cuando los sujetos se mueven constantemente, desde corales que flotan suavemente en un arrecife hasta pelágicos que se mueven rápidamente, como tiburones o delfines. Para ello nos basamos en seleccionar una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para congelar el momento. El resultado es un sujeto perfectamente quieto, pero tu Puede que no transmita este entorno dinámico. Después de todo, rara vez hay vida bajo el agua.
Para intentar inyectar dinamismo, dramatismo o sensación de acción, puedes utilizar la iluminación como elemento compositivo. Esto puede ayudar a una imagen tradicional. 'estallido' y anteriormente hablé sobre las diferentes formas en que podemos usar luces estroboscópicas para crear imágenes tridimensionales más interesantes. Sin embargo, también puedes crear diferentes efectos usando la configuración de tu cámara y, en este artículo, quiero analizar la velocidad de obturación en particular.
¿Qué pasa con tus imágenes cuando bajas la velocidad de obturación?
Debes estar familiarizado con el rol. velocidad de obturación juega para lograr una exposición uniforme. Ya utilizamos la velocidad de obturación para controlar la luz ambiental. Cuanto más lenta sea, más brillante será la imagen, mientras que una velocidad de obturación rápida producirá imágenes con un fondo oscuro o incluso negro. Sin embargo, existen algunas técnicas que utilizan la velocidad de obturación de manera diferente para lograr un efecto puramente compositivo y creativo.
Todas estas técnicas buscan transmitir la idea de movimiento ralentizando el tiempo de exposición y creando la sensación de movimiento mediante desenfocar los elementos del fondo. El aspecto del resultado final dependerá de la técnica específica utilizada.
Ejemplos y configuraciones de velocidad de obturación lenta
giros
Un buen lugar para empezar es el giro, ya que es una gran técnica para introducir movimiento hacia sujetos relativamente estáticos y probablemente una de mis técnicas favoritas. Funciona muy bien con sujetos que sobresalen del arrecife, como esponjas tubulares, pero puede usarse para fotografiar sujetos como peces piedra o un compañero de buceo dispuesto.
Utilice una velocidad de obturación de alrededor de 1/10 para empezar y cambie la configuración si es necesario.
Intente dirigir la luz al sujeto pero no al área circundante. iluminación interior (apunte las luces estroboscópicas hacia usted en lugar de apuntarlas hacia adelante) usar solo el borde exterior del cono de luz para iluminar al sujeto es una técnica de iluminación perfectamente adecuada para giros.
Girar la cámara durante la exposición producirá un efecto de desenfoque de movimiento circular en el fondo, mientras que la luz de las luces estroboscópicas congelará al sujeto. Para lograr esto mejor, es necesario evitar iluminar el fondo, de lo contrario, la luz de las luces estroboscópicas se apagará. congelar la imagen del agujero.
No es necesario que gires la cámara demasiado rápido para obtener los mejores resultados, pero la velocidad que necesitas para girar tu kit depende del condiciones de luz ambiental. Haga algunas pruebas para obtener la configuración perfecta. Inicie el movimiento antes de presionar el botón del obturador y continúe después de que se haya cerrado la cortina.
sartenes
Las panorámicas son similares a los giros, pero en lugar de rotar la cámara, la moverás horizontalmente o dejarás que la cámara gire. el sujeto nada a través del marco.
Las panorámicas son excelentes para transmitir una sensación de dinamismo y velocidad. Funcionan mucho mejor cuando el sujeto es una criatura que se mueve rápidamente, por ejemplo tiburones, pero también peces pequeños como las anthias pueden dar excelentes resultados.
Al igual que con los giros, una velocidad de obturación lenta creará el desenfoque de movimiento y las luces estroboscópicas congelarán el movimiento. Prefiero fotografiar en el azul ya que un fondo limpio mostrará mucho mejor el movimiento del sujeto y no necesito preocuparme por evitar que la luz de las luces estroboscópicas llegue al fondo.
Necesitas pensar en el sincronización del flash y ajustes para esta técnica. Si puede seleccionar la cortina delantera o trasera en su cámara, tiendo a preferir la cortina trasera cuando no muevo la cámara y el sujeto nada a través del encuadre, o si estoy tomando fotografías macro. Si utiliza una cortina frontal, las luces estroboscópicas se disparan al comienzo de la exposición y congelan al sujeto, pero éste seguirá avanzando. El resultado final parecerá que el pez se mueve hacia atrás. Una sincronización de cortina trasera hará que las luces estroboscópicas se disparen al final de la exposición, creando un rastro detrás del sujeto.
Si en cambio eres 'siguiente' Al sujeto con la cámara, es una buena idea utilizar una cortina frontal. Al hacerlo, podrás detener el movimiento del sujeto exactamente donde quieras y luego crear el desenfoque siguiendo al pez con la cámara. Para obtener un buen efecto de movimiento, necesitas mover la cámara con bastante rapidez.
Si el sol está alto en el cielo y la luz ambiental es intensa, utilizar una velocidad de obturación lenta producirá imágenes sobreexpuestas. Las cacerolas funcionan mejor cuando los niveles de luz son bajos; los días nublados, las primeras horas de la mañana y las tardes son ideales. Si desea intentar realizar panorámicas cuando el sol está alto, es útil utilizar un filtro de densidad neutra para controlar los niveles de luz.
Explosiones de zoom
Como su nombre lo indica, esta técnica se basa en el uso de una lente de zoom en la cámara. Implica acercar o alejar durante la exposición; esto crea un desenfoque desde el centro hacia afuera, como si el sujeto se moviera hacia usted. Al intentar ráfaga de zoom, comenzando a mover el zoom justo antes de presionar el obturador y acercando o alejando el zoom durante toda la exposición.
Exposición prolongada
Hay una última técnica que he estado usando últimamente. La larga exposición a la antigua usanza.
Las exposiciones prolongadas funcionan muy bien durante las inmersiones al atardecer o incluso durante las inmersiones nocturnas. Intento saltar cuando se pone el sol, por lo que la luz ambiental es muy baja. Elija el sitio de buceo con cuidado, las áreas con muchos peces funcionan notablemente bien ya que los bancos de peces pueden crear hermosos senderos.
En exposiciones prolongadas es importante mantener la cámara lo más quieta posible. Algunas cámaras tienen excelentes estabilizadores de imagen y son geniales para estas fotografías, pero de lo contrario puedes apoyar la cámara sobre una roca o usar un trípode. Nunca, bajo ninguna circunstancia, apoye la cámara sobre el coral.
Se puede utilizar un estroboscopio o una luz de vídeo para iluminar un sujeto o una sección de la escena y añadir un punto focal a la imagen.
Por la noche, si la cámara está estable y utiliza velocidades de obturación extremadamente lentas, puede nadar y usar una linterna para 'pintar' una sección del arrecife, una zona de interés o incluso peces que pasan por allí.
Conclusión
Todas estas técnicas utilizan una velocidad de obturación muy lenta para transmitir una escena de movimiento. Cuando se utiliza correctamente, el resultado final puede agregar variedad a su portafolio y, con suerte, permitirle contar la historia de un mundo submarino en rápido movimiento.
Fotografías de Mario Vitalini
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