Bien amigos, esta vez voy a examinar una técnica de la que he mostrado muchos ejemplos antes, y es un truco que cuando les muestro a las personas cómo hacerlo en mis viajes y talleres, parece que les encanta y aporta una sensación de diversión a todo el proceso de lo que a veces puede ser el tema bastante seco (sic) de control de exposición dentro fotografía submarina.
También encuentro que, como tienes que traspasar los límites de la envolvente de exposición y discutir el trío de potencia del flash, velocidad de obturación y apertura, te dará una mejor comprensión de todo el tema del triángulo de exposición, lo cual es realmente Es necesario aprender plenamente a comprender y dominar la fotografía submarina.
Entonces, ¿qué truco vamos a desvelar entonces? El tiro giratorio o giro y sus primos de desenfoque de movimiento asociados que te permitirán inyectar una sensación dinámica de velocidad en tus tiros. Y es la forma más divertida que conozco de familiarizar e involucrar a la gente con todo el tema del triángulo de exposición.
¿Triángulo de exposición?
Antes de sumergirnos en las complejidades de realizar un tiro con efecto exitoso, vale la pena echar un pequeño vistazo a las reglas que sustentan su funcionamiento, y este es el triángulo de exposición antes mencionado.
Este es simplemente el nombre que se le da a los tres pilares del control de su cámara en modo manual, y esta es su apertura, su ISO y el control más importante para esta técnica y ese es su Tiempo de exposición.
No voy a entrar en una explicación completa del triángulo de exposición, pero realmente es algo que vale la pena aprender para ayudarlo a comprender todo. fotografía, bajo el agua o de otro modo.
Por ahora, es suficiente comprender que si cambia cualquiera de estas configuraciones, afectará directamente a las otras dos configuraciones. Y equilibrar estos cambios es lo que te permite un control total del tiro en mano.
Aprender a utilizar la cámara manualmente es el verdadero secreto de todo. fotografía, y aunque digital Las cámaras han pasado por grandes cambios y pueden hacer todo tipo de cosas automáticamente hoy en día, aún necesitas aprender estas cosas fundamentales para dominar realmente tu cámara y obtener los resultados que deseas.
La buena noticia es que realmente es más fácil de lo que parece; de hecho, es más fácil que aprender a bucear y, por lo general, puedo hacer que las personas se acostumbren a disparar usando el triángulo de exposición en solo un par de inmersiones en uno de mis viajes.
Un itinerario de aprendizaje
Tener la libertad de aprender fotografía submarina A tu propio ritmo es mucho más fácil con un itinerario específico. Y en lugar de tener una rutina rígida en la que los tiempos y las duraciones de las inmersiones son fijos, mis rutas del Mar Rojo están diseñadas para incluir varios días e inmersiones en lugares específicos, de modo que puedas entrar y salir del agua cuando quieras y hacer la inmersión que quieras en lugar de seguir al guía durante un tiempo fijo, lo que te permite la libertad y el tiempo necesarios para conocer realmente tu cámara y sus configuraciones.
Agregue a esto que me gusta estacionar el bote justo encima de los sitios de buceo más productivos, lo que significa que no necesita usar un RIB con tanta frecuencia, lo que puede ser una molestia entrar y salir si lleva un cámara.
Contradicciones borrosas
Cuando empezamos en fotografía Nos esforzamos por lograr imágenes nítidas y enfocadas sin signos evidentes de desenfoque de movimiento. Sin embargo, la técnica que estamos analizando va en contra de esto por completo. Y el objetivo es mostrar algo de movimiento en las fotografías, no se trata de retratar la realidad, se trata de crear una impresión de velocidad, desenfocando selectivamente partes de las tomas y explotando dos atributos clave de la fotografía. equipo. Velocidades de obturación lentas en su cámara, combinadas con el potencial de congelación de movimiento de su luz estroboscópica.
Obteniendo flash
Para ello, es necesario utilizar un flash o un estroboscopio. Un flash es un flash y un flash es un estroboscopio. No se confunda, se trata de una unidad que emite una ráfaga de luz muy breve y no es lo mismo que una fuente de luz continua, como una luz de vídeo o una linterna potente. Y es necesario utilizar esta ráfaga de luz muy breve, medida en milésimas de segundo, para que esta técnica funcione correctamente, por lo que las cámaras de acción como las GoPro y similares no se pueden utilizar para esto.
También necesitarás una cámara donde puedas controlar la velocidad de obturación y que tenga la capacidad de disparar un flash externamente.
Por supuesto contactame al takeiteasyduxy@gmail.com si no está seguro de si su cámara puede hacer esto, o en mis canales de redes sociales, preguntas y respuestas sobre Dux Soup, Take It Easy Duxy y página de viajes de Duxy en Facebook e Instagram.
¿Por qué hacer esto?
Como mínimo, es una excelente manera de darle vida a un sujeto más aburrido con un borde borroso de ensueño que puede usarse para ocultar un fondo aburrido. También encuentro que una toma giratoria en particular le da cierta simetría circular a un sujeto circular.
En el mejor de los casos, realmente puede transmitir una sensación de velocidad en tus tomas, ya que las variantes del giro, como arrastrar el obturador, te permiten colocar un sujeto en movimiento al frente y al centro, delineado nítidamente contra un fondo borroso y en movimiento.
¿Cómo hago esto?
Se trata de la velocidad de obturación elegida, en combinación con el movimiento generado por usted o el movimiento que ya está contenido en la propia toma. Tendrás que elegir velocidades de obturación más lentas de lo habitual y realmente depende del resultado deseado. Una velocidad de obturación lenta entre 1/2 y 1/30 de segundo dará el efecto más pronunciado, y el efecto será más pronunciado a medida que la velocidad de obturación se alargue.
Sin embargo, elegir esto por sí solo no es suficiente para lograr el resultado final requerido. Tendrás que mover la cámara con movimientos circulares al mismo tiempo que realizas la fotografía. Creo que alinearme con el tema y enmarcar como quiero primero, y luego dar aproximadamente un cuarto de vuelta o menos, mientras aprieto el gatillo, dará el resultado final.
Desearía poder garantizar que funcionará la primera vez, y siempre hay un aspecto aleatorio en esto, pero será más fácil cuanto más lo practiques.
La velocidad de obturación es solo la mitad de la ecuación, el flash proporcionará toda la luz del primer plano. Y debido a que una luz estroboscópica o un flash en realidad se dispara a una velocidad muy rápida, como se mencionó anteriormente, en pequeñas fracciones de segundo, esto congelará cualquier cosa iluminada por él en el primer plano de la imagen.
Y si todo va bien, la parte borrosa será el fondo de la toma, con el sujeto principal nítido pero rodeado por un desenfoque de movimiento circular.
Variaciones enigmáticas
Si ha descubierto esto correctamente, se habrá dado cuenta de que es su movimiento circular el que causa el desenfoque del fondo, y cuánto o poco gire, combinado con la velocidad de obturación elegida, decidirá cómo se verá el fondo.
Por lo tanto, cualquier movimiento que hagas creará un patrón similar en el fondo, y no estás limitado a solo un movimiento circular.
De lado a lado, o como lo hace uno de mis buenos amigos con resultados sorprendentes, un patrón de marca Nike 'Swoosh' que hace para la parte de movimiento, todo esto se reflejará en el patrón impresionista de tus fondos.
Un sentimiento de sincronización
Si ha explorado la configuración del flash de su cámara, es posible que haya notado una configuración llamada sincronización de la 1.ª y 2.ª cortina. Es decir, el punto en el que el obturador activa el disparo del flash. La forma en que esto afecta la toma tiene que ver con el desenfoque mientras el obturador está abierto.
Si el flash se dispara cuando el obturador inicia su movimiento, al inicio del disparo en sincronización de la 1ª cortinilla, significará que cualquier desenfoque secundario después de que se haya disparado el flash se grabará después del flash. Si, en cambio, decide cambiar la cámara a sincronización de segunda cortinilla, el flash se disparará después de que se haya movido el obturador, al final de la toma.
Ahora tienes una manera de definir si el desenfoque está delante o detrás del movimiento del sujeto.
Esto no tiene un gran impacto en una toma de giro simple, ya que el movimiento es circular y el desenfoque tiene poco comienzo o final. Sin embargo, tiene un gran efecto en el tipo de toma en la que te quedas quieto y el sujeto se mueve. Como cualquier desenfoque es mejor si está detrás de la dirección de movimiento del sujeto, esto genera una sensación de movimiento más lógica y visual.
Entonces, para las tomas en las que quieres mostrar el movimiento del pez, como en mi toma de la popa del Thistlegorm, con la ráfaga de fusileros alrededor, entonces quédate quieto, dejando que el pez se mueva por ti. Luego, la sincronización de la segunda cortina es la configuración que también se utiliza.
Honestamente, como es algo que puedo olvidar cambiar en el calor del momento, configuré mi cámara en sincronización de segunda cortina de forma predeterminada.
Reflexiones Finales:
Estas técnicas de desenfoque de movimiento son predominantemente para disparar con lentes gran angular. La hora del día también puede ser muy importante, porque si disparas con velocidades de obturación más lentas, la cantidad de luz ambiental determinará qué tan baja puedes llegar, es decir, si hay mucha luz y en el medio del día, es posible que encuentres que incluso si estás disparando con aperturas muy pequeñas en tu lente, con los ISO más bajos, el triángulo de exposición no siempre te permitirá elegir las velocidades más bajas.
Por eso encuentro que estas técnicas funcionan mejor cuando la luz ambiental ya es baja, ya sea al anochecer o al amanecer, lo que puede brindarte más flexibilidad. Esto también tendrá el bienvenido beneficio de permitirle un mayor alcance con su flash, abriendo distancias a más de un metro de distancia, ya que no tendrá que limitarse a aperturas más pequeñas que reducen el alcance.
Sin embargo, como dije al principio, todo esto le resultará mucho más claro cuando comprenda mejor el triángulo de exposición.
Y si realmente estás luchando por precisar esta técnica, si no puedes hacerlo, siempre puedes fingir, usando técnicas de selección de sujeto y desenfoque de movimiento selectivo. Adobe Photoshop, puedes hacer una imitación bastante convincente de esto.
Ya sea que quieras o no aprender esto en cámara o haciendo trampa, esto es algo que puedo enseñarte fácilmente en uno de mis Foto Talleres de edición o viajes al extranjero. Aunque creo que es mejor aprender a hacerlo correctamente, como la mayoría de las cosas en la vida. Deberías divertirte intentándolo y perseverar, al final dará sus frutos.
Viajes acompañados por Duxy
Una excelente manera de aprender a usar un nuevo kit y desarrollar sus habilidades es realizar un viaje exclusivo. Mis viajes acompañados son para todos y si tienes un GoPro o compacto, puedo mejorar tus habilidades y desarrollar todo tu potencial en un ambiente tranquilo y relajado. Si eres un fotógrafo con más experiencia, mis itinerarios y ubicaciones se seleccionan cuidadosamente para que sean muy productivos desde el punto de vista fotográfico.
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Biografía
Desde que regresó de Egipto trabajando como guía a principios de los años noventa, Duxy ha estado a la vanguardia de fotografía submarina tecnología y cómo ha cambiado la forma en que todos tomamos fotografías submarinas.
Trabajando como gerente de ventas para la dos líderes en fotografía submarina
minoristas y, más recientemente, a medida que fotografía Especialista en viajes para una empresa multipremiada viajes de buceo agente, su visión alegre del mundo viviente y fotografía submarina lo ha convertido en un orador habitual en espectáculos de buceo y en clubes de todo el país, compartiendo su conocimiento y experiencia con fotógrafos submarinos de todos los niveles y habilidades.
Nada le gusta más que iniciar a un principiante en el camino hacia imágenes gratificantes, y aborda el tema de una manera inclusiva, en lugar de exclusiva. Ahora tiene más de 40 viajes acompañados en su haber y continúa desarrollando nuevas formas de transmitir conocimientos y compartir el amor. Se le puede encontrar en Instagram y Twitter como @takeiteasyduxy y Facebook como Tómelo con calma.
Fotografías de Paul 'Duxy' Duxfield
