¡SÉ EL CAMPEÓN! – conversión en blanco y negro

EL TARDE, GRANDE Peter Scoones, que aparece en el artículo 50 años de BSoUP de Colin Doeg en la revista DIVER del mes pasado, tenía puntos de vista sólidos y quizás sorprendentes sobre digital manipulación. Él estaba totalmente de acuerdo.
Su opinión nos sorprende porque estamos acostumbrados a que los fotógrafos de una época más madura estén en contra de las innovaciones modernas.
Scoones nunca lo fue. De hecho, solía ser el primero en poner a funcionar la última tecnología.
Por lo general, todos somos producto de la época en la que nacemos. Las personas que comenzaron en fotografía submarina En las décadas de 1970, 80 y 90, como yo, invariablemente usaba películas de diapositivas y se casaba con su pureza "exactamente como se filmó".
Llevarías esta película contigo por todo el mundo. La sumergiste en el agua, la expusiste, la llevaste a casa, la revelaste y luego deslizaste ese mismo rectángulo de película en un proyector o caja de luz para disfrutarla.
Scoones en realidad comenzó en fotografía submarina antes de que las diapositivas se convirtieran en el formato dominante.
Sus inicios fueron los del cine en blanco y negro, donde la imagen comenzaba en la cámara, pero terminaba en gran medida en el cuarto oscuro.
Se refirió en broma a los años de las películas de diapositivas como el problema pasajero, y abrazó digital como un regreso a la verdad fotografía, donde el viaje de la imagen no termina con la toma, y ​​todo su potencial se logra en el posprocesamiento.

LAS TRES FOTOS Las imágenes que aparecen en la columna de este mes comenzaron como fotografías en color, aunque la silueta del sello en la superficie era monocromática en azul verdoso. Y posteriormente decidí procesarlos en blanco y negro.
El mes pasado hablé sobre el valor de pensar en blanco y negro, buscar formas y sombras al componer cuadros monocromáticos sobre pecios.
Los naufragios nos dan tiempo, pero en el vertiginoso mundo de los mamíferos marinos (u otros sujetos dinámicos), normalmente encuentro que el mejor momento para pensar en blanco y negro es después de estas inmersiones.
El truco está en aprender a reconocer qué imágenes mejorarán con la conversión.
Uno de los atractivos del blanco y negro es que la falta de color centrará la atención del espectador en formas, texturas y composiciones. Aunque a menudo buscamos los colores más atrevidos, hay ocasiones en las que el color es una distracción y estas tomas florecerán en monocromático.
Los mamíferos marinos suelen funcionar bien en monocromo. Sus formas suelen ser reconocibles al instante y, a menudo, se retuercen con el movimiento, y esto se enfatiza mejor en tonos grises.
Como regla general, rara vez son coloridos, por lo que regalamos poco y tenemos mucho que ganar al hacerlos monocromáticos.
Podemos enfatizar la forma fotografiando siluetas (como el sello enmarcado en la ventana de Snell), pero también podemos procesar una toma lateral estándar para saltar en blanco y negro.
La clave es procesar el archivo para que el sujeto tenga un tono diferente al del fondo. Con el manatí, ajusté los canales de color en la conversión a blanco y negro para oscurecer el agua lo más posible y resaltar el mamífero gris.
Con el león marino debajo de la plataforma petrolera, procesé el archivo para aclarar el agua y mantuve la silueta del león marino lo más oscura posible.

MAMÍFEROS MARINOS tienen muchas características que podemos explotar en el procesamiento mono.
Los delfines tienen una piel maravillosamente suave que adquiere un brillo plateado una vez que el color desaparece de la toma. Esto se puede enfatizar aún más agregando un tono de selenio durante el procesamiento.
Algunas especies, como el delfín común, tienen patrones atractivos en diferentes tonos de gris, que pueden realzarse con la conversión al blanco y negro.
Las focas, los leones marinos y los manatíes tienen pelo, y esta textura se puede resaltar en blanco y negro.
Los tres también tienen un fino conjunto de bigotes que se pueden resaltar con ajustes de contraste locales, como aumentar la Estructura o la Claridad.
No siempre es fácil detectar qué imágenes funcionarán mejor en blanco y negro, por lo que vale la pena experimentar.
A menudo uso el atajo “v” de Lightroom para ver si una imagen tiene potencial antes de trabajar en una conversión en blanco y negro más refinada.
Peter Scoones veía las diapositivas en color como una anomalía del revelado fotográfico, aunque muchos más sostienen lo mismo sobre el blanco y negro.
Si se hubiera inventado primero la película en color, ¡la idea de las fotografías en blanco y negro nunca se habría inventado!
Por suerte para el fotógrafo submarino, así fue, y si estás fuera del agua este invierno, sumérgete en tu catálogo fotográfico y termina algunas de tus fotografías con una conversión en blanco y negro.

TECLA DE SUBTÍTULOS

Al esperar a que el sello quedara enmarcado por la ventana de Snell, pude mostrar su forma. Tomada con Nikon D5 y Sigma 15 mm. Vivienda Subal. Sin luces estroboscópicas. ISO 500, 1/500 a f/22.

Controlé cuidadosamente esta conversión en blanco y negro para mantener el manatí claro y el agua oscura. Tomada con Nikon D700 y Sigma 15 mm. Vivienda Subal. 2 Inon Z240. ISO 800, 1/40 a f/10.

El blanco y negro puede atravesar la oscuridad, lo que me permite utilizar la silueta distintiva del león marino incluso cuando es pequeño en el encuadre. Tomada con Nikon D4 y Nikonos 13 mm. Vivienda Subal. 2 Seacam 150. ISO 800, 1/60 a f/10.